Exposições - Abril, Maio, Junho

Escultura no Picadeiro

A exposição inclui obras de 31 artistas: Alberto Carneiro, Álvaro Carneiro, Ângelo de Sousa, António Areal, Carlos Barreira, Cruzeiro Seixas, Eduardo Nery, Espiga Pinto, Gonçalo Traquino, Gustavo Bastos, Isabel Garcia, Jorge Pinheiro, Jorge Vieira, José Aurélio, José Teixeira, lagoa Henriques, Luís Plácido Costa, Maria Olávia, Martins Correia, Os Quatro Vintes, Rita pimenta, Rogério Ribeiro, Rui Abreu, Rui Chafes, Rui Sanches, Rui Vasquez, Sara Matos, Sérgio Vicente, Virgílio Domingues, Virgínia Fróis e Zulmiro de Carvalho, as esculturas expostas foram realizadas nos anos 60 até aos nossos dias. 

Exposição patente até 25 de Abril de 2012 

Museu Nacional de História Natural e da Ciência
Antigo Picadeiro do Colégio dos Nobres
Rua da Escola Politécnica, 56
1250-102 Lisboa

Tel.: 210 443 598
 

  

O Surrealismo na Colecção da Fundação Cupertino de Miranda

Nesta exposição o visitante pode observar as obras de alguns dos mais importantes artistas do Surrealismo português – Risques Pereira, Fernando Lemos, António Dacosta, António Pedro, Marcelino Vespeira, João Moniz Pereira, Cruzeiro Seixas – através da Colecção da Fundação Cupertino de Miranda.
O legado e as actividades do Museu e do Centro de Estudos do Surrealismo contribuem para que a Fundação seja uma referência para o conhecimento do movimento Surrealista e para a história dos percursos da Arte Moderna em Portugal.
 

Exposição patente até 28 de Abril de 2012

CENTRO CULTURAL DE ÍLHAVO
Av. 25 de Abril, 
3830-044 Ílhavo

Tel.: 234 397 260
 

 " 100 dias que abalaram o Regime"

A exposição dispõe-se a mostrar a importância dos acontecimentos da década de 60 em Portugal, explicando à presente geração de estudantes o que foi, qual o seu sentido e o embate na sociedade de então.

Exposição patente até 30 de Abril de 2012

Universidade de Lisboa
Átrio da Reitoria
Alameda da Universidade
Cidade Universitária
1649 - 004 Lisboa

Tel.: 217 967 624

ALAR - Desenho e Animação de Carmen Lloret

Carmen Lloret, professora catedrática de Desenho do Movimento no Departamento de Desenho da Universidade Politécnica de Valência, apresenta no Centro Cultural de Cascais alguns exemplos da sua mais recente produção em pintura e animação.

Exposição patente até 6 de Maio de 2012

Centro Cultural de Cascais

Av. Rei Humberto II de Itália
2750-800 Cascais
  

Tel.: 214 848 900

COLECÇÃO ERNST LIEBLICH

Os herdeiros de Ernst Lieblich (1914-2009), detentores desta colecção de arte portuguesa, colocam à disposição da Fundação D. Luís I a totalidade do acervo composto por 47 obras de 21 artistas: Albuquerque Mendes, Ângelo de Sousa, Augusto Gomes, Carlos Mesquita, Eduardo Luís, Francisco Laranjo, Gerardo Burmester, Guilherme Camarinha, José de Guimarães, José Rodrigues, Júlio Capela, Júlio Resende, Luís DaRocha, Mário Silva, Maria Keil, Nadir Afonso, Nikias Skapinakis, Pedro Calapez, Pedro Proença, Querubim Lapa e Sérgio Lorré. Esta Colecção é composta por grandes pintores portugueses contemporâneos, que representam algumas das correntes mais importantes do século XX.

Exposição patente até 13 de Maio de 2012

Centro Cultural de Cascais

Av. Rei Humberto II de Itália
2750-800 Cascais
 
Tel.: 214 848 900

BEATRIZ MILHAZES, Quatro estações
 

Quatro estações de Beatriz Milhazes  é  o resultado de uma parceria com a Fundação Beyeler de Basel (Suíça) e juntamente com a mostra de Rosangela Rennó. Esta exposição pretende dar uma focagem à arte contemporânea brasileira durante 2012, dado que este ano foi consignado pelos dois países como o ano Portugal-Brasil. 

Beatriz Milhazes (Rio de Janeiro, 1960) é uma artista que adora a natureza, o que não compromete as suas representações realistas de flores e plantas. O que a levou inicialmente aos motivos florais foram as artes decorativas e a pop art. A exposição mostra quatro pinturas grandiosas que exploram tematicamente as estações do ano. Para além desta série apresentam-se sete colagens, um mobile e um trabalho em vinil, Jardim verde, criado espacialmente para a nave do CAM.

Exposição patente até 20 de Maio de 2012

Centro de Arte Moderna José de Azeredo Perdigão (CAMJAP)

Rua Dr. Nicolau de Bettencourt 

1050-078 Lisboa 

Tel.: 217 823 000

Objectos como Amigos, Jos de Gruyter e Harald Thys

Jos de Gruyter e Harald Thys expõem  na galeria da Culturgest  uma série de 176 fotografias a cores, estranhas composições de objetos quotidianos, captados contra um fundo cinzento e sob uma luz crua, com as quais se aventuram, à sua maneira muito particular (mas reminiscente de algumas séries fotográficas dos suíços Fischli / Weiss), pelo género da natureza-morta. Esta exposição é organizada em colaboração com Kestnergesellschaft, em Hanôver, e Muzée, em Oostende.

Exposição patente até 19 de Maio

Culturgest Porto – Galeria
Edifício Caixa Geral de Depósitos
Avenida dos Aliados nº104
4000-065 Porto

Tel.: 222 098 116

BES Photo 2012

O BES Photo é um dos mais importantes prémios de arte contemporânea em Portugal, que visa promover artistas de países de língua oficial portuguesa. A 8ª edição do BES Photo apresenta trabalhos de Cia de Foto, Duarte Amaral Netto, Mauro Pinto e Rosângela Rennó

Exposição patente até 27 de Maio de 2012

FUNDAÇÃO DE ARTE MODERNA
E CONTEMPORÂNEA - COLECÇÃO BERARDO
Praça do Império
1449-003 Lisboa

Tel.:213 612 878

Alex Flemming, Flying Carpet 37, 2004, carpete sobre madeira

ARTISTAS BRASILEIROS NA COLECÇÃO MANUEL DE BRITO
 

Thomaz Ianelli, Sérgio de Camargo, Arthur Luiz Piza, Ascânio MMM, Alex Flemming, Leda Catunda e Márcia Xavier são os artistas mais representados na colecção. Conta ainda com obras de Volpi, Renina Katz, Carlos Scliar, Amélia Toledo, Rubens Gerschnan, Cláudio Tozzi e Alberto Garbi, entre outros.
Exposição patente até 3 de Junho de 2012

Palácio Anjos Algés 

Alameda Hermano Patrone

1495-064 Algés

Tel. 214 111 400

WALLS TO THE PEOPLE - JOÃO PAULO FELICIANO - INSTALAÇÃO

A Fundação de Serralves e a Samsung propuseram ao artista João Paulo Feliciano a criação de um projecto artístico que envolvesse o público numa acção interactiva através da utilização de recursos tecnológicos: smartphones, tablets e tecnologia de “realidade aumentada. O resultado é uma instalação que incide sobre diversas expressões visuais e linguísticas espontâneas e populares que normalmente podemos encontrar nas paredes do espaço público. Com base numa recolha feita pelo artista de expressões comunicativas no espaço público, com carácter espontâneo, naif e subversivo, foi feita uma selecção de inscrições que serão “aplicadas” através de “realidade aumentada” às paredes da Casa de Serralves.

Exposição patente até 3 de Junho de 2012

Casa de Serralves

Rua Dom João de Castro,210

4150-417 Porto

Tel.:  226 156 590

Nikias Skapinakis. Presente e Passado, 2012 — 1950

Esta exposição, que se apresenta agora no Museu Colecção Berardo, constitui a mais ampla e significativa antologia dedicada à obra de Nikias Skapinakis, reconhecido como um dos nomes mais relevantes da arte portuguesa na segunda metade do século XX.

Exposição patente até 24 de Junho de 2012

FUNDAÇÃO DE ARTE MODERNA
E CONTEMPORÂNEA - COLECÇÃO BERARDO
Praça do Império
1449-003 Lisboa

Tel.:213 612 878

LOCUS SOLUS. IMPRESSÕES DE RAYMOND ROUSSEL

O Museu de Serralves, em parceria com o Museu Reina Sofia (Madrid), apresenta a primeira grande exposição sobre a figura do poeta, dramaturgo e romancista francês Raymond Roussel (Paris, 1877 – Palermo, 1933). A mostra, intitulada Locus Solus. Impressões de Raymond Roussel, sublinha a enorme influência que Roussel exerceu em criadores contemporâneos, oriundos tanto do campo da literatura quanto das artes visuais. 
A exposição é composta de aproximadamente trezentas peças, entre pinturas, fotografias, esculturas, ready mades, instalações e vídeos, para além de livros, documentos, revistas e manuscritos originais – suportes através dos quais se reflectirá sobre a influência de Roussel em alguns movimentos de vanguarda, especialmente no surrealimo. Alguns dos reconhecidos artistas com obras na exposição são, entre outros, Marcel Duchamp, Francis Picabia, Max Ernst, Salvador Dalí, Jean Tinguely, Joseph Cornell, Rodney Graham, Marcel Broodthaers, Man Ray, Roberto Matta, Guy de Cointet, Ree Morton, Terry Fox, Cristina Iglesias e Francisco Tropa.  

Exposição patente até 1 de Julho de 2012

Museu de Serralves

Rua Dom João de Castro,210

4150-417 Porto

Tel.:  226 156 590

Fábulas Contadas. Almada e Bordalo

A exposição Fábulas Contadas. Almada e Bordalo, é uma mostra de ilustrações, concebidas pelo pintor, para a obra literária Fábulas, do escritor e jornalista Joaquim Manso, editada em 1936. O conjunto de 54 desenhos, a tinta-da-china sobre papel, é exposto em diálogo com uma série de peças alusivas ao mesmo tema, produzidas na Fábrica de Faianças Artísticas Bordalo Pinheiro. A arte ceramista de Rafael Bordalo Pinheiro reforça o ambiente do “tempo em que os animais falavam” e reproduz o imaginário da arte do autor, do texto e do ilustrador.

Exposição patente até 8 de Julho de 2012

Fundação Eugénio de Almeida

Páteo de São Miguel
Apartado 2001
7001-901 Évora

Tel.: 266 748 300 

Paula Rego - Mood/Humor

Exposição concebida a partir do empréstimo da série de sete pinturas de Paula Rego intitulada Possession (2004), pertencente à colecção do Museu de Serralves, inédita em Cascais e em Lisboa. A propósito do tema da histeria feminina, tratado especificamente neste conjunto de painéis e das suas possibilidades de expressão, a colecção da Fundação Paula Rego/Casa das Histórias Paula Rego será revisitada numa perspectiva de aproximação à representação e manifestação dos humores, estados emocionais e afectos, tão presentes na obra da artista.
Exposição patente até 24 de Junho de 2012

Casa das Histórias, Paula Rego

Avenida da República, 300
2750-475 Cascais 

Tel.:214 826 970

Coelho da Páscoa - reciclar / reutilizar

1 - Coelho da Páscoa

O Coelho da Páscoa é apreciado por adultos e crianças. Este, para além de adorno, serve como embalagem para amêndoas, chocolates, gomas... O material reutilizado na sua confecção é de uso diário e fácil de manusear.

Material:

2 Recipientes  de iogurte (sólido e líquido);

1 Tampa de recipiente de iogurte;

1 Marcador de álcool;

Cartolina;

EVA;

2 Olhos em acrílico;

Álcool;

Cola;

X-acto;

Tesoura;

 Passo a passo:

2 - Recipientes de iogurte

1 - Retire os rótulos aos recipientes de iogurte, com a ajuda da tesoura (2).

2 - Retire o fundo e o rebordo ao recipiente mais baixo, com a ajuda da tesoura. Planifique.

3 - Desenho da orelha

3 - Desenhe as orelhas - com o marcador de álcool (3) - sobre o recipiente planificado (passo 2). Recorte com a tesoura.

4 - Limpeza da tinta

4 - Humedeça um algodão em álcool e limpe as marcas da tinta.

5 - Encaixe das orelhas na tampa

5 - Faça dois cortes na tampa, com o x-acto. Introduza a parte mais estreita das orelhas (5). Dobre e cole (6).

6 - Orelhas coladas.

6 - Desenhe a parte interior das orelhas em EVA ou cartolina. Recorte e cole (6). A tampa é o chapéu do coelho.

7 - Focinho do coelho

7 - Desenhe os elementos que formam o focinho do coelho, em EVA ou cartolina. Recorte e cole. Fixe os olhos com cola.

8 - Faça um laço em EVA ou cartolina e cole debaixo do focinho. Coloque o chapéu. 

O Coelho da Páscoa está pronto para guardar os ovos!

Cartuchos para amêndoas | Páscoa

Embalagens de Páscoa

Material necessário:

- Papéis de várias cores;

- Lápis;

- 2 Tesouras (uma grande e outra pequena com pontas finas);

- Régua graduada;

- Fitas de seda ou cetim;

- Cola;

 1 - Material

Passo a Passo:

1 - Trace 1 quadrado com 16 cm de lado, em duas folhas de cores diferentes. Corte.

2 - Dobre cada um dos quadrados pela diagonal.

A - Motivo para embalagem

3 - Desenhe o motivo A, sobre um quadrado dobrado. A linha pontilhada deve ficar sobre a dobra.

4 - Desenhe o motivo B, sobre o segundo quadrado dobrado.

B - Motivo para embalagem

2 - Quadrado recortado

5 - Recorte os motivos já desenhados nos quadrados (2).

6 - Desdobre os quadrado de papel e alise os vincos (3).

3 - Quadrado desdobrado

7 - Enrole e cole cada um dos quadrados. Sobreponha os dois cartuchos obtidos (4).

4 - Embalagem com corações

8 - Introduza na embalagem chocolates ou amêndoas e feche com um laço de cetim (5).

5 - Embalagem fechada com laço em cetim

Poderá realizar embalagens com outras cores e outros motivos. Aqui fica mais uma sugestão.

C - Motivo para embalagem

6 - Embalagem com cortes em diagonal

7 - Embalagem fechada com laço em seda

Biografia do pintor alemão Max Ernst

Max Ernst

Dia 2 de Abril (aqui)

1891 - Max Ernst, pintor e escultor alemão (m. 1976).

Max Ernest (2 de Abril de 1891, Brühl, Alemanha - 1 de Abril de 1976, Paris) foi um pintor e escultor alemão, naturalizado norte-americano e depois francês. Também praticou a poesia entre os surrealistas, movimento do qual fez parte.
Depois de ser soldado alemão na Primeira Guerra Mundial, Max Ernst, o garoto que aprendera a pintar copiando paisagens de Van Gogh, passou por uma breve fase cubista após a guerra. No ano seguinte, 1919, fundou o grupo Dada em sua terra natal (Colónia) e propôs-se destruir todos os valores estéticos de então.
Em 1922, emigrou para França, onde conheceu André Breton e ingressou no movimento surrealista. Publicou livros de poesia ilustrados e, em 1929, fez a colagem "A Mulher de 100 Cabeças", um dos ícones do surrealismo.
Em seus quadros de cores brilhantes, Max Ernst associava imagens de elementos demoníacos e absurdos com outros eróticos e fabulosos. Unia de forma irracional esses símbolos para expressar seu subjectivismo. Da mesma forma que em suas colagens, as esculturas mesclavam objectos quotidianos, como peças de automóvel e garrafas de leite, a blocos de cimento, que depois fundia em bronze.

Em 1948, obteve a cidadania americana. Voltou à Europa em 1958, naturalizando-se francês. Morreu em 1976, em Paris.

Os Homens não sabem nada, óleo sobre tela, 1923 - TATE

Duas crianças são ameaçadas por um rouxinol, óleo sobre madeira com elementos em madeira pintada, 1924 - MOMA

Gala Éluard, óleo sobre tela, 1924 - MMA

Loplop, Membros do Grupo Surrealista, recorte e colagem de fotografias, lápis, sobre papel, 1931 - MOMA

Sol na Floresta, grafite sobre papel, 1931 - MOMA

Sol na Floresta, recorte e colagem de papelão, óleo, guache, lápis, sobre cartão, 1931 - MOMA

Jardim Avião-Trap, óleo sobre linho, 1935 - Instituto de Arte de Chicago

Napoleão no Deserto, óleo sobre tela, 1941 - MOMA

Ritmos, litografia (ilustração e impressão de livros), 1950 - MOMA

Jardim de França, óleo sobre tela, 1962 - Centro pompidou

Os Peixes, óleo sobre tela, com círculo de ferro, 1976 - Centro Pompidou

Cabeça de Pássaro, escultura em bronze, 1934-35 - MOMA

Capricórnio, escultura em bronze, 1948/1964 - Centro Pompidou

1896 - Gregori Warchavchik, arquitecto modernista russo (m. 1972).

Gregori I. Warchavchik (Odessa, 2 de Abril de 1896 — São Paulo, 27 de Julho de 1972) foi um dos principais nomes da primeira geração de arquitectos modernistas do Brasil.
Chegou ao Brasil em 1923. Naturalizado brasileiro, entre 1927 e 1928, projectou e construiu para si aquela que foi considerada a primeira residência moderna do país - Residência Warchavchik, Casa Modernista (rua de Santa Cruz, São Paulo).
A casa, pertence hoje ao Estado de São Paulo. Nos anos 2000 foram realizadas obras para a restauração do imóvel, com a primeira etapa de 2000 a 2002 e a segunda entre 2004 e 2007. Estas reformas restauraram a casa principal. Em Março de 2008, o governo do Estado transferiu para a Prefeitura a responsabilidade pelo uso e manutenção da Casa Modernista. São realizados trabalhos prementes e é reaberto o parque e a casa em Agosto do mesmo ano. Actualmente é uma das onze casas do Museu da Cidade de São Paulo. Saiba mais

 Casa Modernista, planta 1, 1927.28 - Santa Cruz, São Paulo

Casa Modernista, 1927-28 - Santa Cruz, São Paulo

Casa Modernista, 1927-28 - Santa Cruz, São Paulo

Interior da Casa Modernista - Santa Cruz, São Paulo

Outra residência, a Casa Modernista (rua Itápolis) - conhecida também como Casa Modernista da rua Itápolis ou simplesmente como Casa Modernista -  localizada no bairro do Pacaembu, em São Paulo, foi projectada por Gregori e é considerada uma das manifestações da arquitectura moderna no Brasil. O arquiteto Le Corbusier, visitou a casa ainda em construção no ano de 1929, e elogiou a plasticidade do muro em curva que separa o jardim social do quintal de serviço, elaborada por Gregori. Muito impressionado, decide, numa reunião com outros intelectuais, na própria residência, que Warchavchik representaria não só o Brasil como toda a América do Sul, como delegado dos Congrès Internationaux d'Architecture Moderne (CIAM). A casa ganhou também alguma notoriedade na história da arquitectura brasileira, pois ficou em exposição de 26 de Março a 20 de Abril de 1930 e impulsionou a renovação arquitetónica brasileira.

Casa Modernista, planta,1930 - Itapólis, São Paulo

Casa Modernista, muro em curva, 1930 - Itapólis, São Paulo

Casa Modernista, 1930 - Itápolis, São Paulo

Casa Modernista, 1930 - Itapólis, São Paulo

Vila Operária da Gamboa, 1934 - Rio de Janeiro

Hoje aconteceu... Aniversário de Sergei Rachmaninoff

Sergei Vasilievich Rachmaninoff, 1910

Dia 1 de Abril (aqui)

1873 - Sergei Rachmaninoff, compositor, pianista e maestro russo (m. 1943).

Sergei Vasilievich Rachmaninoff (em russo: Сергей Васильевич Рахманинов, 1 de Abril de 1873 — 28 de Março de 1943) foi um compositor, pianista e maestro russo, um dos últimos grandes expoentes do estilo Romântico na música clássica europeia. "Sergei Rachmaninoff" foi como o próprio compositor escreveu o seu nome quando viveu no ocidente, durante a última metade da sua vida. Entretanto, representações alternativas de seu nome, incluem Sergey ou Sergej, Rachmaninov, Rachmaninow, Rakhmaninov ou Rakhmaninoff. Rachmaninoff é tido como um dos pianistas mais influentes do Século XX. Os seus trejeitos técnicos e rítmicos são lendários, as suas mãos largas eram capazes de cobrir um intervalo de uma 13ª no teclado (um palmo esticado de cerca de 30 centímetros).

Falecimentos:

Mário Viegas no espectáculo "Mário Gin-Tónico",1987, fotografia de Pedro Soares - Museu Nacional do Teatro

1996 - Mário Viegas, actor e declamador português (n. 1948).

Reconhecido como um dos melhores actores da sua geração, despertou para o teatro ainda aluno da Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa. Daí passou para a Escola de Teatro do Conservatório Nacional, tendo a sua estreia profissional no Teatro Experimental de Cascais.
Foi fundador de três companhias teatrais (a última das quais a Companhia Teatral do Chiado) e actuou em Moçambique, Macau, Brasil, Países Baixos e Espanha.
Recebeu a Medalha de Mérito do Município de Santarém (1993) e o título de Comendador da Ordem do Infante D. Henrique (1994), das mãos de Mário Soares. Em 2001 o Museu Nacional do Teatro dedicou-lhe a exposição Um Rapaz Chamado Mário Viegas.